arthymus

Film construit comme une descente en enfer, de longues scènes plongées dans le  réel très crade (Trash n’est pas approprié) comme si on y était, et c’est là que çà fait mal, même très mal. C’est aussi un itinéraire de manipulation, avec l’argent, être artiste puis un corps, on peut faire faire ce que l’on veut d’une personne.

Go Go Tales est un film jubilatoire, un grand Ferrara. Le Ray Ruby’s Paradise c’est tout l’univers d’Abel : la petite entreprise de spectacle, utopie au coeur de la ville, mais pas capitaliste et plutôt familiale, on retrouve les acteurs habituels de Ferrara (Willem Dafoe, Matthew Modine, Roy Dotrice) ; la vie la nuit : tous sont des vampire-night addicts ; des filles à Go Go dont deux filles de cinéastes A. Argento et L. Doillon, on reste en famille, entre artistes, Les danseuses ont au moins deux talents sur scène : danser nue pour des hommes et jouer, chanter, danser ou faire de la magie pour un autre public. Le boss c’est Willem Dafoe, il n’a pas payé le loyer depuis quelques mois, la faillite est pour bientôt, les danseuses menacent de se mettre en grève…Rien ne va plus. Mais le boss est joueur et gagne à la loterie. Et clac!! tout peu changer mais le billet gagnant est introuvable…Pourvu que le film soit distribué en France, le FIF est peut-être son ticket gagnant !

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Super documentaire tourné par Matthieu Amalric pour fans de Sfar. Çà donne envi de faire la tournée des bars avec des carnets de dessin.

Libérer le mort de la pieuvre qui l’enferme, le silence, l’attente, la drogue, voir une traversée du désert… pour finalement élaborer grace au dessin sa rédemption. Enfin, c’est ce que j’ai compris. Carrément mou comme un céphalopode.

Film singulier qui se veut simple dans sa fabrication et dans son scénario, une enquête pour redonner à son propriétaire un reste de bobine de 3 mn d’une caméra vendue dans une brocante.

Je ne fais pas partie de ceux qui ont beaucoup aimés les derniers films du grand Abel (New Rose Hôtel, Mary, aaah, qu’elle prie… !) Mais, diable, que son univers est troublant et personnel ! Bon, il y a toujours un moment dans ses films où ça lâche, où la forme l’emporte sur le récit, la texture sur le motif, où, à la moitié, on revoit le film une deuxième fois , mais comme sous acide (c’est pas le vin qui fait ça…), en version expérimentale, version diabolique : le reflet de la vie sur la vitre noire qui scintille avec les tours illuminées de NY by night. C’est ce qui fait le cinéma de Ferrara. Et puis il y a toujours la sincérité des acteurs- personnages dans leur façon de s’émouvoir. Parce chez Abel un personnage est toujours doublé d’une vocation d’acteur, le paraître est important. Chacun doit faire son numéro (de danse pour Christopher Walken (ancien danseur) dans King of NY ou NewRose Hôtel) Espérons, que Casimodo Del New York, viendra avec quatre beaux films dans sa valise, quatre opus inédis, pleins de promesses.

Qu’a donc fait Monte Hellman ces vingt dernières années ? Et bien, il a entre autre produit Reservoir Dogs de Quentin Tarantino, et c’est lui qui aurait voulu réaliser Buffalo 66 (magnifique!) ce que fit Vincent Gallo. Il s’agit de deux des films américains les plus importants des années 90 avec Dead Man de Jim Jarmusch et Lost Highway de David Lynch, parmi les plus connus. Quand arrêtera-t-on d’apprécier un auteur de film américain à l’aune de nos biens aimés cinéastes européens, les Antonioni, les Resnais (ils sont géniaux, on le sait.) Les comparaisons vont bon train. Monte Hellman est un auteur américain comme l’est le grand Georges Romero. hors des sentier et des hollywood boulevard.Simplement Hellman ne fait pas du cinéma sauce mainstream. Dans son cinéma il y a du Camus qu’il a beaucoup lu. Il y a aussi du Samuel Becquet dans les on va par là, mais on ne saura pas pourquoi ni pour où… Road to nowhere est le titre de son 10ème et dernier film (sortie 2011). A 78 ans, Hellman est encore un jeune cinéaste ! Ne manquez pas la nuit blanche Monte Hellman vendredi 15 octobre au Concorde à partir de 21h30.

C’est parti, pour un marathon en salle. Et pour commencer, le documentaire pilosophique “Nostalgie de la lumière” de Patricio Guzman. Ce film aux multiples résonnances sur la nécessité de recherche dans le passé le plus lointain (archéologie), le plus éloigné (astrologie) et le moins visible mais plus récent des corps disparus par la  dictature. Comme symbole aussi, car trés actuelle, ces recherches se situent dans le désert d’Atacama, où les 33 mineurs sont sortie à la lumière.

Après le concert impeccable de Iswhat!?, jazz hip hip bien foutu et bien joué, Alice Russell arrive avec ses garçons du dimanche dans une salle comble et surchauffée, à la moiteur d’une nuit d’été. Il fallait créer beaucoup de courant d’air pour danser sur cette soul efficace,  so British.

Festival très intéressant sur toutes les pratiques artistiques de la région “Poitou Charentes” et notamment cette performance de VJ ASYNTHOME par Transforma et Yro, basée sur des manipulations en live d’objets et de texture macro.

Asynthome (Production Teaser) from Asynthome on Vimeo.

Asynthome (Production Teaser) from Asynthome on Vimeo.

Trahi sale
J’accoste en ton radeau

Cohorte de souvenirs me ronge
jusqu’à la peau

fébriles
tes planches pourries
se délitent

Comme pour le précédent Festival, aidez-nous à retrouver les titres des films.

Vous pouvez essayer aussi le quizz de la 1ère édition : Quizz

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“Bien des choses” est le récit FaceBook méthode “siècle dernier” avec des cartes postales, avec plein de petites histoires, des  petits ruisseaux. Et c’est pas un hasard, Morel et Rabaté ont travaillé ensemble, même regard, même humour. Version BD à découvrir.

“Bien des Choses” de Rabaté et Morel - l’Italie
envoyé par Futuropolis. - Regardez plus de courts métrages.]

Air Swing Fight, sous les regards médusés.